Hace varios días, las cuentas oficiales de Los Piojos vienen dando indicios sobre un posible regreso de la legendaria banda de Rock. Finalmente, este martes a las 12:57 anunciaron que harán dos shows los días 14 y 15 de diciembre.
Los Piojos se presentarán una vez más frente a su público en el Estadio Único de La Plata, tras 15 años de su último show en el Estadio de River Plate.
“Se viene un nuevo Ritual Piojoso. Después de 15 años nos volvemos a encontrar”, anunciaron en sus redes.
La histórica banda liderada por Andrés Ciro Martínez posteó un video que provocó todo tipo de reacciones de sus fans, que cumplirán su sueño de volverlos a ver juntos.
En mayo de este año dieron la primera señal, pero finalmente el anuncio de Los Piojos fue que se encontraba disponible en Spotify el disco «Ritual Piojoso», grabado en vivo en el año 2009 durante un recital en River Plate.
La banda de Rock Los Piojos se conformó en el año 1988, convirtiéndose luego en uno de los grupos más populares de la década del ’90, marcando a toda una generación.
Babasonicos completó un doblete de shows en el mítico Auditorio Nacional de Ciudad de México a puro sold out. Más de 22,000 personas disfrutaron de una de las bandas más convocantes de la región que llegó a suelo azteca para presentar «Trinchera», su álbum más reciente, y a la vez interpretar algunos de todos los clásicos que han creado durante sus más de 30 años de trayectoria.
Babasonicos sigue demostrando que su popularidad no tiene límites. Su capacidad para atraer tanto a sus seguidores de siempre como a nuevas generaciones es testimonio de su música atemporal y de su impacto cultural en Latinoamérica. El público mexicano, al igual que el argentino, ha sido testigo del crecimiento de la banda, que pasó de recorrer el circuito bajo a llenar los escenarios más prestigiosos.
La banda preparó un espectáculo imponente, con una puesta en escena innovadora que sorprende a todos los presentes. Este espectáculo, que comenzó en el Estadio Movistar Arena de Argentina, continuó por el Campo de Polo y recorrió los escenarios de Latinoamérica y Europa, consolidando a Babasonicos como una fuerza imparable en la música rock.
Mientras se encuentra presentando su nuevo espectáculo “Envés”, al mismo tiempo que continúa con su gira internacional La Vela Puerca anuncia un estreno. Se trata del videoclip del tema “No Se” feat. Dr Shenka, tema originalmente incluido en su último álbum “Discopático”.
El videoclip dirigido por Matto Bello refleja la vida de la banda en micro de gira y deja plasmada la alegría y vitalidad de la Vela Puerca, que con casi 30 años de trayectoria (que se cumplen en diciembre de este 2024) sigue más vigente que nunca . A la vez, se enlaza desde México con el Dr. Shenka que le aporta el espíritu de camaradería que se vive entre colegas.
La actividad en vivo de la banda continúa próximamente en Chile, donde estarán presentándose el 6 de septiembre en el Teatro Coliseo de Santiago de Chile y el 7 de septiembre en la ciudad de Concepción.
También estarán presentes en Colombia el 13 de septiembre en Medellín y al día siguiente en Bogotá para participar del Festival Cordillera (14 de septiembre).
El 28 de septiembre formarán parte del festival Reciclarte en San Bernardino, Paraguay mientras que en el mes de octubre estarán visitando Argentina para presentarse en la Plaza de la música de Córdoba (4 de octubre) y en el festival Harlem de Santa Fe (13 de octubre).
Además, estarán visitando Buenos Aires para presentarse en el Teatro Gran Rex donde la banda vuelve a innovar, a crear un nuevo espectáculo, a revisitar otra parte de su amplio repertorio y celebrarlo junto a su gente.
“Envés” es un espectáculo diferente, con un repertorio distinto del habitual, lleno de canciones que no suelen ser parte de la lista convencional. Se llevará a cabo en un marco nuevo: el teatro.
En Montevideo, los shows tuvieron lugar en el Auditorio Nacional Adela Reta (SODRE), los días 5, 6 de agosto y 7 de agosto con entradas totalmente agotadas.
En Buenos Aires, la cita es en el prestigioso Teatro Gran Rex donde llegan por primera vez, y las fechas confirmadas son el 9 y 10 de octubre.
Por último, estarán visitando la ciudad de México el 16 de noviembre para presentarse en el Teatro Metropólitan.
Los Piojos encendieron la esperanza de sus seguidores con un sugerente posteo que podría indicar su regreso a los escenarios. La icónica banda, liderada por Andrés Ciro Martínez, publicó un video en sus redes sociales que provocó una avalancha de reacciones. En el video, solo se ven vías de tren, lo que muchos fans interpretaron como una referencia directa a la canción «Ay ay ay», cuya letra evoca imágenes de un tren en movimiento, simbolizando libertad y poder.
Esta no es la primera vez que Los Piojos generan expectativas sobre una posible reunión. En mayo de este año, ocurrió algo similar cuando sus seguidores se emocionaron ante la posibilidad de un regreso, pero finalmente el anuncio resultó ser la disponibilidad en Spotify del disco Ritual Piojoso , grabado en vivo durante un recital en River Plate en 2009.
Formada en 1988, Los Piojos se convirtieron rápidamente en una de las bandas más influyentes y queridas del rock argentino, especialmente durante la década del ’90. Su estilo único y la conexión que lograron con sus fans los convirtieron en un ícono de la música nacional, dejando una marca indeleble en toda una generación. Desde su separación, sus seguidores han mantenido la esperanza de verlos reunirse.
La icónica banda británica Oasis ha anunciado su esperado regreso a los escenarios con una gira mundial de conciertos programada para 2025. Después de una pausa de 15 años, marcada por la separación definitiva de los hermanos Liam y Noel Gallagher debido a sus continuas disputas, la banda ha decidido reunirse para una serie de espectáculos que prometen ser inolvidables.
La noticia se hizo oficial cuando la cuenta oficial de Oasis en la red social X publicó un enigmático mensaje que dejó a los fanáticos ansiosos. Acompañado de una foto reciente de Liam y Noel Gallagher, el mensaje decía: «Las pistolas se han silenciado. Las estrellas se han alineado. La gran espera ha terminado. Vengan a ver. No será televisado».
La gira, que fue anticipada por The Sunday Times, incluirá fechas en algunos de los escenarios más emblemáticos del Reino Unido e Irlanda. Los fanáticos podrán disfrutar de la banda en el Manchester Heaton Park, el London Wembley Stadium, el Cardiff Principality Stadium, el Edinburgh Scottish Gas Murrayfield Stadium y el Dublin Croke Park.
Oasis, originaria de Manchester, no solo dejó una marca indeleble en la historia del pop británico, sino que también redefinió el britpop a nivel global. A pesar del legado monumental de la banda, la relación conflictiva entre los hermanos Gallagher culminó en una ruptura dramática en 2009, tras una acalorada disputa en vísperas de un concierto en París, llevando a cada uno a seguir su propio camino en la música.
Aunque la banda ha anunciado una gira mundial, por ahora solo se han confirmado las fechas para Europa. Los seguidores de Oasis en otras partes del mundo deberán esperar para conocer más detalles sobre posibles fechas en otros continentes.
Juan Massimo, una figura emblemática del tango contemporáneo, está de vuelta con una propuesta innovadora que fusiona el tango tradicional con el freestyle y el hip hop. El proyecto titulado “Suburbano” cuenta con la participación especial de Barba Roja, un reconocido rapero del género freestyle, y promete romper barreras generacionales y estilísticas.
Un Proyecto Innovador
«Suburbano» no es solo una canción, sino una experiencia sonora que mezcla la melancolía y profundidad del tango con la energía y el ritmo del rap. Este proyecto se centra en una nueva versión del tango «Sur», donde la voz de Juan Massimo se une al freestyle de Barba Roja para crear una armonía única y contemporánea.
La grabación de «Suburbano» se llevó a cabo en Mosco Records, con Daniel Osorio como ingeniero de sonido. La producción cuenta con la participación de Emiliano Guerrero en el bandoneón y Juan Avilano en la guitarra, quienes aportan su talento para enriquecer esta fusión de estilos.
La Trayectoria de Juan Massimo
Nacido y criado en Adrogué, Juan Massimo se introdujo en el mundo de la música a través del rock progresivo durante las décadas de los 60 y 70. Sin embargo, con el tiempo, encontró su verdadera pasión en el tango. A pesar de haberse alejado de la música por su carrera en el gremialismo bancario, Massimo nunca perdió el amor por el tango y decidió regresar con fuerza a la escena musical.
En su segundo disco, «Orillero», Massimo presenta una colección de temas clásicos del tango, reversiones de canciones populares y composiciones propias. Este trabajo destaca por su profunda interpretación y emotividad, reflejando la madurez artística de Massimo.
«Orillero» y Nuevas Colaboraciones
«Orillero» es una muestra del compromiso de Massimo con el tango. El disco incluye temas como «Nuestro Balance» de Chico Novarro, «Los Dinosaurios» de Charly García y «Cuando Ya Me Empiece a Quedar Solo» de Sui Generis, todos ellos reversionados en estilo tango. El álbum cuenta con la dirección musical de Fernando «Quena» Taborda y la participación de músicos talentosos como Astrid Motura (cello), Sebastián Zambrana (guitarra), Ariel Azcárate (piano), Bucky Arcella (bajo) y Carlos Cavagnaro (batería).
Además, la dirección de esta nueva propuesta está a cargo de su hijo, Christian Massimo, quien también participa en el bajo eléctrico, junto a Martín Benedetti (bandoneón), Gabriel Fernández (guitarra) y Agustín Garay (batería).
Futuro del Tango Fusión
Juan Massimo continúa innovando y explorando nuevas fronteras musicales. Con “Suburbano”, Massimo no solo honra las raíces del tango, sino que también lo proyecta hacia el futuro, buscando conectar con nuevas generaciones a través de una fusión contemporánea que refleja la evolución constante del género.
Céline Dion emocionó a todos al cantar durante el cierre de la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de París 2024, nada menos que desde la Torre Eiffel.
Dion, de 56 años, cantó por primera vez desde que reveló que padece del síndrome de la persona rígida, una patología que afecta a los músculos del tronco y el abdomen, que se vuelven cada vez más rígidos y se agrandan. Esto termina provocando una rigidez que afecta a todo el cuerpo con el paso del tiempo.
Fue por esto que Dion causó una gran emoción en las personas de todo el mundo que estuvieron viendo la impresionante ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos, que se llevó a cabo en diversas partes de París, principalmente en el Río Sena y en la Torre Eiffel.
Desde la Torre Eiffel, con una impresionante puesta en escena, Dion cantó el Himno al amor, de Edith Piaf.
Con una imponente puesta en escena, despliegue coreográfico con bailarines fuera de serie, cambios de look, clásicos, nuevas versiones y una catarata de hits, Miranda! dio el puntapié inicial a la serie de cuatro shows completamente agotados en el Movistar Arena.
Con un espectáculo renovado, montados arriba del emblemático cisne que los acompañó en sus últimos shows en Luna Park y Ferro, los recientemente ganadores del Gardel de Oro arribaron al escenario y encandilaron con su presencia escénica a las 15 mil personas que se hicieron presentes en la fecha debut. De esta manera, Miranda! comenzó a despedir su multipremiado “Hotel Miranda!” con una extraordinaria producción musical que contó también con versiones originales, un momento acústico, el estreno en vivo en Buenos Aires de su flamante single “Siempre que lo beso” y el invitado de la noche: Goyo Degano quien interpretó junto a ellos el clásico “Navidad”, despertando una ferviente ovación del público. Y al finalizar la jornada, junto con los créditos, sorprendieron con el tráiler de su próximo anuncio: ¡se viene el nuevo Hotel Miranda!
FOTOS: Gustavo Correa
Cabe destacar que como opening de la jornada se presentó el carismático Juan Ingaramo, ofreciendo un show brillante, intercalando clásicos con las nuevas canciones de su flamante álbum “Welcome to Córdoba City”.
Ahora queda esperar las siguientes 3 fechas en el Movistar Arena, previas a su gira por España y sus shows en Mendoza y San Juan, para seguir disfrutando más de Miranda!, quienes llevan más de veinte años con su reinado del pop en Latinoamérica.
«¡Es importante anunciar que este viernes 21 de junio a partir de las 20hs, Flow transmitirá en vivo el show de Miranda! desde el Movistar Arena. Todos los clientes podrán disfrutarlo a través del canal 605 de la plataforma!»
Babasonicos volvió a provocar una reacción en cadena y cada uno de los asistentes a los shows en el Movistar Arena se llevó una porción de rock concebido de manera única. Durante casi dos horas, ofreció un concierto distinto a los que habían presentado en el mismo lugar durante los últimos dos años y también al que ofrecieron a finales de 2023 en el Campo de Polo. La noche especial estuvo marcada por una mezcla de clásicos y temas menos habituales en vivo, acompañados por una puesta en escena tan creativa como impactante.
Desde el inicio con el reciente sencillo «Tajada», Adrián Dárgelos se adueñó del escenario y estableció un diálogo con el público que se limitó principalmente a las letras de las canciones. Mariano Roger, Diego Tuñón, Diego Uma, Diego Castellano y Tuta Torres demostraron rápidamente que los años de giras y presentaciones solo han elevado su destreza.
FOTOS: Martín Bonetto
Ubicados en una especie de bunker con paredes de pantallas, se vieron rodeados de vetas de roca en primer plano desde el principio. Las imágenes cambiaron continuamente durante todo el concierto: las «paredes» proyectaron desde acercamientos a cada músico reflejado en espejo hasta formas geométricas, intensificando la experiencia de cada canción. Además, tiras de luces a lo largo de tres de los lados del estadio crearon ambientes distintos para cada tema.
Y así, «Fizz» desafió a los impostores en la espuma social mientras clamaba por un lugar entre ellos, «La izquierda de la noche» se erigió como un manifiesto para compartir el amor, «En privado» propuso intimidad a pesar de todo, y «Cretino» admitió no ser premio para nadie. Con el público ya caldeado, «Sin mi diablo» los hizo vibrar, «Adiós en Pompeya» invitó a abrazar la oscuridad, e «Irresponsables» provocó su efecto perdurable de hit inoxidable.
El manejo impecable de los climas continuó con seguidillas como las de «Tormento» y «El colmo», donde el público volvió a exigir a gritos que la canción los llevara lejos. Luego, cuatro canciones seguidas de «Trinchera»: «Lujo», «Anubis», «Bye Bye» y «Vacío», mostrando una vez más la versatilidad de enfoques que Babasónicos puede abordar sin perder coherencia. «Risa» continuó el diálogo personal con el público, invitándolos luego a rockear en una «Fiesta popular».
Dárgelos dejó el escenario para que Roger y Uma se hicieran cargo de las voces en una sorprendente versión de «Curtis». A continuación, un golpe tras otro con canciones como «Microdancing», «Putita», «Mimos son mimos», «Paradoja», el explosivo tándem «Carismático»- «Yegua», la sensualidad de «Rubí», y el baile desenfrenado con «La lanza» y «Delectrico». El cierre con «La pregunta» arrastró al público a un vendaval de emociones en medio de los cuestionamientos de la canción. En los bises, «Ingrediente» y «Cicatriz #23» -que sonó por primera vez en vivo en Buenos Aires- dejaron al público listo para el cierre con «¿Y qué?».
La nueva edición del FESTIVAL BANDERA ya está en marcha y comenzó la preventa de entradas para su 5ta edición. Un año más dice presente para presentar, en múltiples escenarios, lo mejor de la escena musical en una jornada para disfrutar al aire libre y con todos los sentidos.
Definitivamente instalado como uno de los festivales más importantes del país, el BANDERA arranca su 5ta edición anunciando la preventa de entradas. Luego de unos días exclusivos para clientes del Banco de Santa Fe ya se dio inicio a la preventa general.
Continuando con la tradición de todas sus ediciones anteriores, la preventa arranca con un precio diferencial y sin develar la grilla. Las entradas para ésta etapa ya pueden conseguirse de manera on line a través de tuentrada.com con tarjetas de todos los bancos y en 6 cuotas sin interés para clientes del Banco de Santa Fe.
De manera presencial y en efectivo se venden en Amadeus (Córdoba 1369 local 9) sin costo de servicio. Poniendo a Rosario en lo más alto del plano nacional, el FESTIVAL BANDERA continúa haciendo historia en una edición que promete grandes sorpresas.
El sábado 26 de octubre, Rosario volverá a ser el epicentro de la música y, como en su anterior edición, el lugar elegido es la ex Rural (en el Parque Independencia). El FESTIVAL BANDERA continúa creciendo y en esta edición apuesta a más cultura, más contenidos y más propuestas.
Como reflejaron los medios «Un rasgo distintivo del Bandera es su capacidad de leer y traducir la actualidad de la música popular contemporánea nacional, a través de un formato próximo a lo boutique, aunque sin desestimar lo clásico.
En su último encuentro el BANDERA confirmó su condición de amplificador de la pluralidad artística.»
