Con una publicación en su cuenta de Instagram donde se lee: “¡Ya en casa ! Gracias a todos por preocuparse. SNM (Say No More)”, el músico y compositor Charly García decidió informar la noticia del regreso al hogar tras el chequeo médico que se le practicó desde el sábado pasado en una clínica del barrio porteño de Recoleta.
La noticia de que el mentor de los grupos Sui Generis, La Máquina de Hacer Pájaros y Serú Girán estaba internado en el Instituto de Diagnóstico y Tratamiento, generó un revuelo mediático que desde el entorno del artista desactivaron rápidamente por tratarse de un control de rutina.
Sin embargo, como la noticia siguió circulando y la salud del músico, de 71 años, atraviesa tiempos de fragilidad, el anuncio público de la vuelta a casa es una buena nueva que confirmó la especie sobre los estudios programados.
Hombres G y Morat presentaron una nueva versión de ‘El ataque de las chicas cocodrilo’, en el marco del 40° aniversario de la banda española.
En ese contexto, el legendario grupo grabó varias de sus mejores canciones con artistas que nacieron y crecieron con su música. Este primer avance forma parte del próximo proyecto “Del rosa al amarillo”.
Los colombianos Morat produjeron esta versión, una canción que ha traspasado generaciones y es un himno en todos los países de habla hispana.
La historia de ‘El ataque de las chicas cocodrilo’
La canción original se incluyó en el segundo disco de Hombres G “La cagaste Burt Lancaster” (1986). Todo un clásico en el repertorio de la banda con una letra muy divertida con la que el grupo bromeaba refiriéndose al acoso que sufrían por parte de los fans.
Acumula 208M de streams en todas las plataformas. La frase “Nunca hemos sido los guapos del barrio” sirvió de título a la biografía oficial del grupo publicada en el 2020.
El nuevo proyecto de Hombres G “Del rosa al amarillo” recoge los grandes éxitos del grupo, divididos en sus dos etapas, en 2 LP dobles / 2 CD. A estos éxitos le acompañará un tercer álbum de «Nuevas versiones» de las canciones de Hombres G, en compañía de invitados que han grabado y producido estos temas.
Es decir, los temas, al ser producidos por los artistas invitados, cobran un nuevo sonido identificado con el artista invitado y donde, tanto con voz de David Summers o utilización de las pistas originales de Hombres G, se consigue un nuevo concepto artístico.
La banda madrileña vuelve a las carreteras españolas con “40 años y seguimos empezando”, una gira nueva y diferente en grandes recintos de nuestro país que acumula ya más de 140.000 entradas vendidas con sold out en Valencia, Sevilla, Barcelona y Madrid.
18 ciudades españolas han sido las elegidas para que sus fans disfruten de más de dos horas de espectáculo en los que ofrecerán un repertorio con más de 20 éxitos y para el que estarán acompañados por 9 músicos en un show completamente nuevo y hasta ahora nunca visto en sus conciertos.
2023 marca un año muy activo para Las Pelotas. A la gira nacional que comenzó en abril y que aún continúa por distintos puntos del país, se le suma la salida de “Es clara”; una canción fresca que transita los rincones de la reflexión, el encuentro y la esperanza .
La producción artística estuvo a cargo de Germán Daffunchio y Sebastián Schachtel.
“El presente y futuro de la Las Pelotas está construído de nuevas canciones. Nos encanta tocar en vivo y hacer giras, pero todo eso se pone más interesante si sabemos que hay nuevas músicas construyéndose», afirma Schachtel.
Y agrega: «Periódicamente nos juntamos en nuestro estudio en Nono (Córdoba) y un poco retirándonos de nuestra vida cotidiana, nos sumergimos en las nuevas ideas que van surgiendo».
Así surgió «Es Clara», el nuevo tema de Las Pelotas
«Nació en ese proceso de búsqueda; es siempre un misterio el por qué algunas ideas se desarrollan para ser una nueva canción y otras quedan en el camino como especies no terminadas, Es Clara comenzó con esos dos acordes que inician la canción y cuando la melodía y letra del coro aparecieron supimos que ahí había algo nuevo.»
Grabada en Estudio Los Ángeles (Nono) y estudio Woman en Baires por Santiago Beer y Uriel Mackern, quien además estuvo a cargo de la mezcla. Materizado por Daniel Ovié.
Las Pelotas se prepara para su primer Movistar Arena
Las Pelotas se presentará el próximo 11 de agosto por primera vez en el porteño Movistar Arena, del barrio de Villa Crespo, en donde repasará su trayectoria de más de 30 años.
18 de Agosto Córdoba – Plaza de la música 1 de Septiembre – Santa Fe – Anfiteatro 2 de Septiembre – Rosario – Anfieatro Municipal 15 de Septiembre – Montevideo – Sala del Museo 6 de Octubre – Rio IV – Opus
El baterista de jazz y música argentina Hernán Mandelman presentará el viernes 18 de agosto en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti de la ExEsma su proyecto musical «Jardines Humanos», en el que busca recrear el misterio de la música y poesía de Violeta Parra desde una nueva perspectiva instrumental y de puesta en escena.
Tomarán parte del concierto junto a Mandeman, Mariana Baraj en canto y percusión, Rodrigo Dominguez en saxos, Valentin Garvie en trompeta, Miguel Tarzia en guitarra y Juan Bayon en contrabajo.
«Jardines Humanos» es un material que Mandelman y este grupo grabaron en marzo del 2022 y salió en noviembre de ese año a través de El Club del Disco y por las distintas plataformas digitales.
Los temas que conforman el álbum son «En los Jardines Humanos», «Volver a los diecisiete», «El Gavilán», «Maldigo en el Alto Cielo» y «La Carta».
Los arreglos fueron hechos por Hernán Mandelman y Miguel Tarzia en una reinterpretación libre de las obras de Violeta Parra, según el baterista, «siguiendo sus sabias palabras, cuando alguna vez dijo ‘…la creación es un pájaro sin plan de vuelo que jamás volará en línea recta'».
Las entradas pueden reservarse a partir del 14 de agosto en la pagina del Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti.
Las Bodas Químicas (LBQ) tiene nuevo álbum. Se trata de «Gravedad de Ley», flamante trabajo de remixes, versiones en vivo y acústicos. Este sábado 5 de agosto desde las 21 lo presentará junto a buena parte de su repertorio en Pura Vida Bar de La Plata. Invitado: Lautaro En Llamas.
Cada banda tiene su historia. Y su prehistoria, que también suele influir. Tanto José Lavallén como Nicolás Daniluk son compañeros de ruta desde adolescentes
y ya venían atravesando una vida musical juntos, compartiendo un trabajo artesanal que pavimentó el camino para el trío que armarían con Andrés Tersoni. De esas energías, de esa química y en una suerte de unión de polos opuestos («celebración de luces y sombras») en el año 2010 nace Las Bodas Químicas.
El ahora cuarteto -conformado por Lavallén, Daniluk, Tersoni y Roco Collado (teclados, percusión, DJ) cuenta con varios discos, los dos últimos producidos artísticamente por Ale Vazquez (Carajo, Massacre, Richard Coleman, El Bordo, La Vela Puerca y muchos otros). La banda compartió colaboraciones tanto en vivo como en estudio con artistas de la talla de Sergio Dawi, Richard Coleman, Billy Bond, El Plan de la Mariposa y Las Pastillas del Abuelo. Llevaron su show a lo largo de todo el país e inclusive tocaron en México.
Ley de Gravedad (2020) y el single Prisionero (2021) fueron sus trabajos de estudio más recientes, en los que volvieron a exhibir todo su poderío rockero y al mismo tiempo revelaron nuevos matices sin relegar identidad. “Son canciones de rebeldía, amor, miedo y otras pasiones”, define Lavallén, voz y guitarra, “y de redención…” completa Daniluk, baterista del grupo.
A la vez que Las Bodas trabajan en nuevas canciones para el futuro cercano, presentan ahora Gravedad de Ley, un flamante trabajo que es “familiar directo” de Ley de Gravedad (2020), un viaje al laboratorio y al archivo Químico.
La obra reversiona buena parte del repertorio de Ley de Gravedad en clave electrónica y psicodélica. Cargado de crudeza, tracción acústica, invitadxs y algunas sorpresas más.
Gravedad de Ley está integrado por los siguientes doce temas: 1- “El efecto” (en vivo FT Cam Beszkin), 2- “Erase una vez” (Erase REMIX), 3-“Revel eleven” (Revel REMIX FT Richard Coleman), 4-“Ojalá” (en vivo), 5-“Gravedad de ley” (Ley de Gravedad REMIX), 6- “Lo creas o no” (Erase REMIX), 7- “Inocente” (en vivo), 8- “Gravedad de ley II” (Ley de Gravedad REMIX II), 9- “Hiper revel” (Revel REMIX FT Richard Coleman), 10- “Urge” (en vivo), 11- “Erase” (re master 2022) y 12- “Prisionero” (Acústico FT El Plan De La Mariposa).
El pasado sábado 1ro de julio LAS BODAS QUIMICAS tocó a sala llena en Lucille de Palermo y este sábado 5 de agosto desde las 21 hs lo presentará junto a buena parte de su repertorio en Pura Vida Bar de La Plata. Invitado: Lautaro En Llamas..
El Bananero, reconocido como el “Mal influencer” más importante de Latinoamérica, anuncia su nueva visita a la Argentina.
Actuará el próximo viernes 8 de septiembre en el escenario de Groove presentando su flamante show llamado “Cancelame esta”, un show internacional con humor y música en vivo.
Luego de su celebrada participación junto a Asspera en el Luna Park en 2022, vuelve con un espectáculo completamente nuevo y nunca visto en Argentina.
Sig Ragga, con más de 20 años de historia, se presentará en La Trastienda donde hará la filmación y grabación de un disco en vivo. Es una oportunidad ideal para acompañar y ser parte de un momento único de la banda. La cita será el viernes 4 de agosto, a las 20:30 en La Trastienda (Balcarce 460).
Su obra se caracteriza no solo por lo musical, sino también por el desarrollo de una estética que engloba el plano audiovisual y teatral en el montaje de sus shows.
El grupo cuenta con 5 discos de estudio: el primero producido por Diego Blanco (Pericos), el cuál obtuvo una nominación al Latin Grammy 2010 en el rubro de “Mejor Canción Alternativa”. Su siguiente álbum “Aquelarre”, fue grabado y producido en Estados Unidos (Sonic Ranch, Texas) por Eduardo Bergallo (Soda Stereo, Gustavo Cerati, Shakira) y recibió tres Nominaciones a los Latin Grammy en 2013, en los rubros: “Mejor Canción Alternativa” y “Mejor Álbum Alternativo”.
En 2016, Sig Ragga editó su tercera placa discográfica “La Promesa de Thamar”, grabada y mezclada por Eduardo Bergallo junto al grupo y presentada oficialmente a sala llena en el Teatro Ópera de Capital Federal.
Este álbum obtuvo tres nominaciones a los Latin Grammy: “Ángeles y Serafines” (2016), y “Antonia” (2017), en el rubro “Mejor Canción Alternativa”, y al disco como “Mejor Álbum de Música Alternativa” (2017).
La banda tuvo el honor de tocar en vivo la canción “Antonia” en La Premiere de los Latin Grammy realizada en Las Vegas el 16 de noviembre de 2017. Esta presentación fue transmitida de forma online para todo el mundo.
Con estas distinciones, Sig Ragga sumó su séptima nominación en los premios de la academia.
En el 2020 presentaron la trilogía completa de “Relatos de la Luna”, disco con el cual recibieron 4 nominaciones a los premios Gardel en las categorías: “Mejor Álbum del Año”, “Mejor Álbum de Rock Alternativo”, “Mejor Videoclip Corto” y “Mejor Diseño de Portada”.
En abril de 2022 Sig Ragga editó “Fotografías” su quinto disco de estudio. Además, fue uno de los referentes elegidos por Ca7riel para su “Musicaliza”, una confirmación del alcance de sus canciones en las nuevas generaciones.
La Beriso regresa a los escenarios y llevará su imponente show a tu ciudad. Tras más de 1 año y medio sin presentarse en vivo en Buenos Aires, la banda colmó el Movistar Arena el pasado domingo 25 de junio, presentando su nuevo disco «Mienten» ante más de 15 mil personas, tan solo 10 días después de su lanzamiento.
El éxito y la energía de ese concierto han dado inicio a una emocionante gira que recorrerá todo el país y Latinoamérica, y tú tendrás la oportunidad de vivir esta experiencia única en las siguientes fechas y lugares:
25/8 – Zárate Lugar: Zárate Coliseo Hora: 21 Dirección: 19 de Marzo e Independencia, Zárate Venta de entradas: Plateaunotickets
26/8 – Cañuelas Lugar: Teatro Cañuelas Hora: 21 Dirección: Lara 824, Cañuelas Venta de entradas: Plateaunotickets
La Beriso, liderada por Rolo Sartorio, presentará su nuevo álbum «Mienten», una obra cargada de emotividad y fuerza, grabada entre diciembre y enero de 2023 en el Estudio de grabación del Abasto Monsterland bajo la producción artística de Rolo Sartorio con la colaboración de Álvaro Villagra. El disco contiene 12 canciones inéditas, todas compuestas por Rolo Sartorio durante los tiempos difíciles de la pandemia.
«Es la primera vez que tuvimos que elegir entre más de 30 canciones para el disco», revela Rolo mientras describe el álbum como «pandémico». El público de tu ciudad podrá disfrutar de estas nuevas creaciones musicales junto con los clásicos que han marcado la historia de La Beriso.
El artista canario llega en plena forma a esta gira por Latinoamérica. Quevedo acaba de superar los 35 millones mensuales de oyentes en Spotify; la práctica mayoría de los conciertos de su gira española han sido «sold out» y las entradas se agotaron en los primeros días de venta. Su primer disco, «Donde Quiero Estar», sigue siendo el disco más oído en España siete meses después de su publicación. Por último, los números de su último single, «Columbia», son espectaculares: número 1 en España y disco de platino con más de 60 millones de reproducciones en Spotify, está en el top ten mundial, y fue el estreno más viral de un artista español en la plataforma de audio.
Quevedo, con apenas dos años de carrera, se ha posicionado como el artista español referente a nivel mundial. Su trabajo se ve influenciado por la cultura musical de Gran Canaria, los ritmos latinos y el Hip-Hop.
Gira Latinoamérica 2023 23 de noviembre – Ciudad de México – Frontón México – México 28 de noviembre – Lima, Arena 1 – Perú 30 de noviembre – Asunción, Parque Olímpico – Paraguay 1 de diciembre – Buenos Aires, Movistar Arena –Argentina 2 de diciembre – Montevideo, Antel Arena – Uruguay 4 de diciembre – Santiago de Chile, Movistar Arena – Chile
Tras sus numerosas colaboraciones internacionales, además de sus exitosos singles, como el reciente de ‘Columbia’, Quevedo ha presentado su primer trabajo de larga duración “Donde Quiero Estar”, álbum del que conocimos sus primeros adelantos poco después de que Quevedo y Bizarrap desvelaran la conocida Music_Sessions#52, canción que se convirtió en una de las más escuchadas del 2022. Medios, industria y fans ya tienen claro que el fenómeno de Quevedo no es cosa de un solo hit, y el joven canario se sube ahora a los escenarios para presentar su último trabajo.
«Sabe a revuelta” es el segundo trabajo discográfico de Se Armó Kokoa, colectiva de rap afrofeminista y disidente, a cargo de la producción musical de Sebastián Peralta, referente regional en la producción de géneros urbanos y junto a Dj Mats en scratchs.
S.A.K. camina en conjunto al pueblo y sus luchas, acompañando manifestaciones, eventos populares, como también festivales y actividades culturales de todo tipo. Las letras contestatarias, combativas y aguerridas que no solo muestran una fuerte crítica al sistema sino también un recorrido de introspección de reconocimiento, revalorización y acercamiento a los elementos que forman parte de la cultura.
SABE A REVUELTA es parte de este recorrido y es protagonista fundamental de la actualidad del proyecto donde se empieza a cosechar años de lucha, crecimiento artístico y personal de cada une de les componentes de la banda. Un disco cargado de ideales, emociones y vivencias, siendo al mismo tiempo un manifiesto musical de denuncia, lucha por los derechos y libertades individuales y colectivas de la comunidad afro.
La raíz de SE ARMÓ KOKOA crece y se fortalece gracias al tránsito de años muy activos que denotan su crecimiento en la escena y permiten que hoy plasme un trabajo discográfico de estas características. Nuevos sonidos forman parte de la misma, donde el rap se abre a la fusión con géneros como el reggae, R&B, candombe, afro-trap y jazz, entre otros, logrando una innovación y modernidad rítmica que marca los nuevos caminos de la banda. El último track Puño en Alto cuenta con la participación de Alika, actual referente internacional de la escena reggae y ex Actitud María Marta (mujeres precursoras a nivel internacionales del rap).
