Con 21 canciones y una impronta introspectiva, el séptimo álbum del ícono global ya está disponible. Además, el artista presenta su nueva marca de ropa, SKYLRK.
La superestrella global y ganador del premio GRAMMY®, Justin Bieber, regresa con SWAG, su séptimo álbum de estudio, ya disponible en todas las plataformas a través de Def Jam Recordings.
El nuevo trabajo incluye 21 canciones producidas por el propio Bieber junto a un equipo de colaboradores de alto calibre como Carter Lang, Dylan Wiggins, Daniel Caesar, Dijon, mk.gee, Daniel Chetrit, Eddie Benjamin y Knox Fortune, entre otros.
Inspirado por su faceta como esposo y padre, SWAG marca el inicio de una etapa más íntima en su carrera, con un sonido más introspectivo y emocional, donde afloran algunas de sus letras más honestas y personales hasta ahora.
Además, Bieber acaba de lanzar su propia marca de ropa y estilo de vida, SKYLRK, disponible en su sitio oficial. Con esta propuesta, el artista extiende su identidad creativa más allá de la música.
Una colaboración histórica que une a dos íconos del rock argentino
Después del éxito rotundo de sus tres primeros lanzamientos, Turf vuelve a sorprender con “Contacto”, el cuarto adelanto de su esperado álbum Polvo de Estrellas. En esta oportunidad, la banda suma a una figura clave del rock en español: Fito Páez, en una colaboración que quedará en la historia.
🔊 Un cruce artístico poderoso
“Contacto” fusiona el sello inconfundible de Turf con la sensibilidad única de Fito Páez, en una canción que explora nuevas texturas sin abandonar el espíritu del rock-pop argentino. Un encuentro entre generaciones, estilos y trayectorias, que da como resultado una pieza magnética, intensa y emotiva.
🌟 Polvo de Estrellas: un disco, muchos mundos
Los tres primeros adelantos del disco —«Pasos al costado» junto a Milo J, «Magia Blanca» con Conociendo Rusia y «Loco un poco» con Lali— marcaron el regreso triunfal de Turf, con gran repercusión en medios y redes, y destacándose entre las principales tendencias de YouTube.
Cada canción suma una nueva capa al concepto de Polvo de Estrellas, un álbum que es mucho más que una colección de temas: es un recorrido por distintas generaciones, sonidos y emociones, con la marca inconfundible de Turf en cada paso.
🎤 Presentación oficial: 15 de agosto – Teatro Gran Rex
La banda presentará oficialmente Polvo de Estrellas el 15 de agosto en el Teatro Gran Rex, en una noche repleta de invitados especiales, sorpresas y lo mejor de su repertorio clásico y actual.
«Supersuave» y «Elástico» son los flamantes singles con los que Emmanuel Horvilleur abre un año vibrante. El artista también confirmó un show imperdible el sábado 18 de octubre en el Teatro Gran Rex, donde recorrerá su presente musical y los clásicos que marcaron generaciones.
Después del explosivo regreso de IKV en febrero con “IKV vuelve una noche”, Emmanuel Horvilleur continúa pisando fuerte en 2025 con dos canciones inéditas que reafirman su lugar como referente del pop argentino.
«Supersuave» muestra su evolución artística constante, con una propuesta fresca y actual donde la creatividad y la innovación marcan el pulso. Por su parte, «Elástico» destaca por su groove elegante y esa capacidad innata de Emmanuel para reinventarse sin perder identidad.
El broche de oro de este gran año llegará el sábado 18 de octubre en el Teatro Gran Rex, donde Horvilleur promete un show memorable. La noche combinará una potente puesta visual con lo mejor de su repertorio solista y sus nuevas composiciones, en un escenario icónico de la ciudad de Buenos Aires.
Con una trayectoria que abarca décadas de música, hits y experimentación sonora, Emmanuel se consolida una vez más como uno de los artistas más influyentes de la escena nacional.
Después de dos años lejos de los escenarios, el cantautor escocés lanza un tema poderoso y sincero, inspirado en su momento más vulnerable en Glastonbury 2023. El videoclip ya está disponible y anticipa una nueva etapa en su carrera.
La espera terminó: Lewis Capaldi está de vuelta. Luego de un prolongado silencio mediático y artístico, el artista global reapareció con “Survive”, una canción intensa y desgarradora que marca su regreso con fuerza y honestidad. El single ya puede escucharse en todas las plataformas y el videoclip oficial —dirigido por Henry Dockrill (Sam Fender, Post Malone)— también fue estrenado.
Con una letra que no esquiva los momentos oscuros, Capaldi canta: “Most nights I fear that I’m not enough, I’ve had my share of Monday mornings when I can’t get up”, para luego soltar un estribillo potente y esperanzador: “I swear to God I’ll survive, if it kills me to, I’m gonna’ get up and try, if it’s the last thing I’ll do”.
Un renacer tras el colapso en Glastonbury
“Survive” es también una respuesta directa a lo vivido en Glastonbury 2023, cuando Lewis Capaldi, visiblemente afectado, fue acompañado emocionalmente por el público del Pyramid Stage en un momento tan frágil como conmovedor. Ese episodio marcó un punto de inflexión en su carrera, y hoy se transforma en canción.
El nuevo sencillo fue coescrito con Romans, el colaborador detrás de su éxito histórico “Someone You Loved”, que recientemente fue certificado diez veces platino y es la canción más escuchada de todos los tiempos en Reino Unido.
Gira, nuevo álbum y un documental impactante
“Survive” llega tras una serie de shows íntimos en Escocia junto a la ONG CALM, en el marco de la Semana de Concientización sobre Salud Mental. Capaldi usó esos conciertos como espacio de prueba para medir su bienestar emocional y reencontrarse con el público sin presiones.
Su último álbum, “Broken By Desire To Be Heavenly Sent”, fue un fenómeno: número 1 en Reino Unido, tres singles top 1 —“Pointless”, “Wish You The Best” y “Forget Me”—, y colaboraciones de lujo con Max Martin, Malay y Phil Plested. Con más de 95.000 unidades vendidas en su primera semana, superó incluso a su disco debut.
También en 2023, su documental “Lewis Capaldi: How I’m Feeling Now” fue un éxito en Netflix, ubicándose entre los contenidos más vistos a nivel global y ganando elogios por su crudeza y sensibilidad.
El regreso más esperado
Desde aquel debut descomunal con “Divinely Uninspired To A Hellish Extent” en 2019, que lo catapultó al estrellato con múltiples premios y reconocimientos, Lewis Capaldi atravesó la presión y la exposición con altibajos. Pero “Survive” es una declaración de principios: aún en sus días más difíciles, el artista elige seguir, cantar, compartir y sanar.
Con este lanzamiento, Capaldi no solo sobrevive: renace con más fuerza que nunca.
El artista británico de 27 años estrenó Idols, la primera parte de un álbum doble que refleja su madurez creativa. Grabado en Leeds, lejos de los estudios convencionales, el trabajo muestra una evolución en sonido, concepto y profundidad lírica.
Con una carrera que ya acumula 6 mil millones de reproducciones globales y dos discos número uno en el Reino Unido, Yungblud pisa fuerte con el lanzamiento de su cuarto álbum de estudio, Idols. Esta primera parte de un ambicioso proyecto doble (la segunda aún sin fecha anunciada) encuentra al músico en un momento clave de crecimiento artístico, dejando atrás los moldes tradicionales y apostando por una voz más personal y auténtica.
Grabado en Leeds junto a su equipo más cercano —el productor y compositor Matt Schwartz, el guitarrista Adam Warrington y el multiinstrumentista Bob Bradley—, Yungblud eligió aislarse de influencias externas y refugiarse cerca de Doncaster, su ciudad natal. El objetivo: escapar de las fórmulas del pop y el rock industrializados, y componer desde el lugar más crudo de su identidad.
El primer golpe del disco fue «Hello Heaven, Hello», un lanzamiento atípico de 9 minutos y seis segundos que se convirtió en el tema más destacado del programa de Jack Saunders en BBC Radio 1. Le siguió la furiosa «Lovesick Lullaby», presentada con un gesto de cercanía total: Yungblud se metió detrás de la barra del mítico Hawley Arms de Londres y sirvió tragos a sus fans. BBC News definió la canción como: “la sonrisa burlona de Liam Gallagher con armonías de los Beach Boys”.
Más recientemente, el artista sorprendió con «Zombie», un tema profundo acompañado de un video conmovedor codirigido junto a la actriz nominada al Oscar Florence Pugh. Una declaración visual y lírica en homenaje al personal sanitario británico, que marca uno de los picos emocionales del disco.
Pero es «Ghosts», la canción principal, la que condensa con mayor claridad el espíritu de Idols. Una balada al piano, vulnerable y desgarradora, que cuenta con una de las interpretaciones vocales más sentidas de la carrera de Yungblud. “La escribí caminando por la orilla del Támesis, pensando en toda la gente que pasó por ahí y en lo fugaz que es la vida”, contó el músico. El outro, inspirado en la ópera y en «El Rey y Yo», marca un quiebre: una fusión inesperada que él mismo definió como “una locura hermosa”.
Idols no solo representa un nuevo capítulo sonoro para Yungblud, sino también un manifiesto artístico: la afirmación de que la vulnerabilidad también puede gritar. Con una propuesta más compleja y emocional, el disco lo posiciona como uno de los nombres más inquietos y auténticos del rock alternativo actual.
El dúo francés de agricultores y músicos publica su décimo álbum de estudio, producido por Vance Powell, con un sonido crudo y directo grabado en vivo.
El explosivo dúo de rock francés The Inspector Cluzo regresa con fuerza con “Less Is More”, su décimo álbum de estudio, disponible desde el 6 de junio de 2025 a través de F.The Bass Player Records/Virgin UK International.
Producido por el prestigioso Vance Powell (conocido por su trabajo con Jack White, The Raconteurs y Chris Stapleton), el álbum fue grabado en vivo en solo cuatro días en Nashville y mezclado en tres, para capturar la energía cruda y visceral que caracteriza al grupo en sus potentes presentaciones en vivo.
Críticos entusiasmados y elogios internacionales
El disco ya cosechó elogios: fue elegido como Álbum del Mes por Rolling Stone Francia, mientras que la revista Classic Rock UK lo describió como “un grito extraordinario de conciencia social… que ruge como una mezcla cruda entre The White Stripes y los primeros Clutch”. Inspirado en pensadores como Henry David Thoreau y Guy Debord, el dúo pone sobre la mesa una potente combinación de música y mensaje.
“Catfarm”: primer adelanto con videoclip
El primer sencillo del álbum, “Catfarm”, ya tiene video oficial disponible. Con su estilo directo y actitud punk-blues, es una muestra perfecta del espíritu DIY del dúo.
Minimalismo feroz y letras filosas
Desde la apertura disonante con “We Win Together I’m Losing Alone”, pasando por la sátira funk-rock de “The Greenwashers”, el llamado político de “Workers” (“Trabajadores del mundo / ¡Uníos!”) y el cierre épico con “Almost Cut My Hair”, Less Is More es una declaración de principios: menos producción, más verdad.
Gira internacional 2025/2026
The Inspector Cluzo acompañará el lanzamiento con una extensa gira por Europa y Norteamérica durante 2025 y 2026, llevando su mensaje y su estruendo directo desde las granjas de Gascuña al resto del mundo.
