Tras el éxito de «SIN PATENTE», PERRO PRIMO nos transporta al verano 2024 con «FUISTE». Este track nos sumerge en un amor de verano que quedó atrás, fusionando ritmos cumbieros con la melancolía del desamor.
Producido por DT BILARDO, «FUISTE» promete hacernos bailar en todas las fiestas y encuentros de amigos. Es de esos singles que se pueden dedicar, con nombre y apellido, y cantar con pasión, como si estuviéramos en un estadio.
El videoclip se desarrolla en un estudio, mostrando al artista junto a su banda. Nos permite imaginar cómo sería escuchar esta canción en vivo y nos invita a presenciar el proceso de producción de PERRO PRIMO junto a uno de sus productores.
PERRO PRIMO presentará «FUISTE» junto con otros de sus hits en su primer GRAN REX este 29 de octubre, donde también celebrará su cumpleaños 40.
Aukan lanzó “Amigos imaginarios”, un nuevo anticipo de su próximo disco; el tema ya está disponible en todas las plataformas digitales y su video se puede ver en su canal de YouTube. En un evento realizado en Local Support, el rapero también anunció su próxima fecha: el domingo 28 de julio se presentará en La Tangente. Las entradas ya se pueden conseguir a través de www.latangente.com.ar .
“Amigos Imaginarios» es una canción que propone dos narrativas dentro de una misma ejecución. Distintos estados de ánimo, colores musicales y matices conforman una composición cambiante e impredecible. Es una catarsis que no busca consuelo, solo exterioriza conflictos internos que necesitan ser exorcizados”, cuenta Aukan. El video, dirigido por Armin Marchesini, fue filmado en Capital Federal y en Bariloche.
De esta manera, Aukan sigue posicionándose como uno de los nuevos referentes del hip-hop emergente de nuestro país, con un estilo experimental, que mezcla el rap con el rock, el funk y otros géneros.
SOBRE AUKAN Aukan es un rapero y compositor argentino, del barrio porteño de Colegiales. Desde muy temprano tuvo contacto con la música y el rap llegó a sus oídos cuando tenía sólo 5 años. Sus referentes en la música son Tupac Shakur, Andre Benjamin, Snoop Dogg y Eminem entre otros.
Hizo su debut musical con el single «25 inviernos» en el 2020, al poco tiempo pudo lanzar su primer featuring junto a Nucleo aka Tinta Sucia, referente y pionero del Rap Argentino. En junio de 2022 lanzó su primer disco, RCP: un álbum de Rap y Trap conceptual, una propuesta que incluye sonidos de otros géneros musicales y busca lograr una fusión para generar una personalidad original y propia.
En 2023, además de editar dos singles, “Volá libre” y “Mente astuta”, Aukan realizó una sesión en vivo con cuatro canciones que expresan su poderosa identidad musical, donde transita diferentes ritmos y propuestas. La sesión completa se puede ver en su canal de YouTube.
BB ASUL continúa con un año muy explosivo. Luego que Pura, su disco debut, recibiera dos nominaciones para los Premios Gardel, y de ser invitada a cantar en la ceremonia de entrega de los premios y de una presentación de su álbum ante un Niceto agotado, la cantante se une L-GANTE y a la artista mexicana EMJAY para presentar el single “I’M A SLUT”. Esta canción nació en un camp de composición en Argentina, en donde participaron los 3 artistas.
Sobre la canción, BB ASUL comentó «Im a slut» es el primer cruce internacional que mezcla Pop, Trap y Rkt. Tiene referencias como Kim Petras y Charli XCX. Y es la primera vez que un cantante de RKT colabora en una canción de este estilo,con un mood oscuro y sexy para bailar. Además, el encuentro entre los tres en Buenos Aires fue muy lindo, nos divertimos mucho en el estudio y en la grabación del video”.
Emjay es una cantante mexicana emergente que lleva varios años creciendo en la escena del trap de su país, en donde ha tenido varias colaboraciones con exponentes del género como Gera MX, y más recientemente Joaquín Medina. L-Gante, sigue reinventándose dentro del género urbano. Un gran ejemplo de esto es su participación en esta canción, con un estilo muy distinto al RKT que tanto lo caracteriza.
Sobre BB ASUL Es una joven cantante y compositora que, desde su surgimiento, viene creciendo y sorprendiendo en la escena musical Argentina. Entre el 2020 y 2022 editó sus primeras canciones, que concluyeron en un primer EP que se llamó «UWU“. Está formado por 7 canciones que combinan sonidos del R&B y el Pop, con referencias sobre el anime. Contó con colaboraciones de artistas de su generación en hits como «Yandere» ft TAICHU, y «FOCUS» ft ODDMAMI. En este primer trabajo la artista logró gran aceptación de la prensa y el público, con millones de reproducciones en todas las plataformas digitales.
En su corta trayectoria se ha presentado en festivales como Festival LGBT+, Festival Billboard Argentina, Festival Marvin México, Festival FM Like, Ciudad Emergente Bue, Primavera Sound Buenos Aires y Lollapalooza Argentina. Además, fue apertura para varios grupos de K-pop como KARD y The Rose. En 2023 presentó su show más bailable en el escenario principal de La Marcha Del Orgullo.
También participó de dos proyectos a cargo del Director Alejandro Terán, en los que un ensamble Sinfónico se encontró con artistas de la escena urbana e indie de Buenos Aires. El primero fue “La Trampa”, en el que BB ASUL interpretó su canción 1312, y que incluyó a enormes artistas referentes de su generación como Ca7riel y Paco Amoroso, Zoe Gottuso , Chita, Taichu y Benito Cerati. El segundo proyecto fue «Tesoro», en el que participó presentando «Mar», una canción de su nuevo disco, y «Blue Bird», un opening de Naruto. También se presentaron Lara 91k, Neo Pistea, Alejo y Valentín, Nina Suárez, Juana Aguirre, Marki, Blair y Odd Mami.
En 2023 editó su álbum PURA, el cual ella define como «música triste para chicas lindas».
Ya está disponible en todas las plataformas: “PRIMER PASO”, Ep adelanto del tercer trabajo discográfico de María Florencia Silva y Animales de Poder, trío integrado por María Florencia Silva en voz y guitarras, Zico Legal en bajo y Ramiro Scavuzzo en batería. Este Ep tiene cuatro canciones que invitan al oyente a la transformación y búsqueda personal, ese gran viaje que es la vida, el PRIMER PASO que da origen a todo.
Grabado y mezclado por el destacado ingeniero Mario Breuer (Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Fito Paez, Fabulosos Cadillacs, etc) y masterizado por el ingeniero Andrés Mayo, contó con la producción artística de la guitarrista cordobesa Marian Pellegrino (Los Caligaris, Fabiana Cantilo, Lucila Cueva).
Después de un 2023 de muchos shows, incluida una gira por los principales puntos de CABA, tocando en vivo ARRIBA DE UN CAMIÓN, interactuando con los transeúntes, incluyendo una parada en la ventana de Radio Pop durante el programa de Elizabeth Vernaci, quien salió a saludar, destacando el hecho de que una mujer estuviera haciendo rock arriba de un camión. Este nuevo EP llega luego de un trabajo personal de María Florencia Silva hacia un cambio en la performance en vivo como cantante y guitarrista.
El lanzamiento está acompañado del video de la canción “PARE DE SUFRIR” que describe muy bien la idiosincrasia argentina. “Pare de sufrir” es una alegoría al cambio. Todos tenemos una segunda oportunidad y esta particular “brujita” invade la mente de nuestros personajes, invitándolos a dar un paso hacia la reflexión.
¡SHOW PRESENTACIÓN! MARÍA FLORENCIA SILVA Y ANIMALES DE PODER VIERNES 2 DE AGOSTO/ 20 HS! EN: NICETO HUMBOLDT – HUMBOLDT 1358 – PALERMO
Beret está de regreso con un nuevo single que promete conquistar corazones y pistas de baile por igual. “Cupido”, su más reciente creación, es una irresistible canción que mezcla ritmos bailables y letras profundas, un auténtico temazo diseñado para convertirse en el soundtrack de este verano español.
Y es que “Cupido” ha demostrado todo su potencial de ser un hit antes de su lanzamiento, ya que, el pre-release en TikTok cuenta con más de 8500 creaciones y millones de visualizaciones antes de su lanzamiento oficial.
Beret, conocido por su habilidad para fusionar emotividad y melodía, continúa evolucionando y sorprendiendo a su audiencia con este lanzamiento. La canción se destaca por su carácter alegre y festivo, una variación refrescante de sus trabajos anteriores, sin perder la esencia inconfundible que ha hecho de Beret un nombre propio en la escena musical.
Las letras de “Cupido” abordan con maestría la temática del desamor, una constante en la obra de Beret, pero esta vez con un enfoque renovado que combina profundidad emocional con un ritmo contagioso. Esta fusión promete resonar no solo con sus seguidores más fieles, sino también atraer a una nueva ola de oyentes que se identificarán con su mensaje y se dejarán llevar por sus melodías.
“Cupido” no solo reafirma el talento de Beret como compositor y cantante, sino que también muestra su versatilidad y capacidad para reinventarse sin perder su autenticidad. Este single es una prueba más de su destreza para contar historias íntimas y emotivas, ahora con un toque que garantiza poner a todos a bailar.
“No haberte Conocido” es el regreso de Marc Seguí tras un breve paréntesis desde su último single, y supone también el inicio de una nueva apuesta artística y estética del artista mallorquín.
Marc Seguí vuelve con un sonido fresco e inicia un nuevo ciclo. Así lo anunciaba en sus redes sociales asegurando que con este sencillo “comenzaba el año”, anticipando un cambio conceptual en su proyecto.
El tema cuenta con una instrumentación elaborada: guitarras, vientos metal y drums de música urbana, sin dejar de lado los sonidos acústicos con los que Marc enamoró a su público.
La producción corre a cargo de Richi López, ganador de un Latin Grammy y con créditos para Shakira, Bad Bunny, Tainy o Tini. La letra recorre los pensamientos propios de una relación tóxica, continuando el relato de éxitos pasados como “Agua Salada”.
El videoclip, rodado por Phoski Films, relata la sensación constante de duelo que caracteriza a una relación tóxica. Podemos apreciar los diferentes planos y escenarios en los que Marc es protagonista.
Marc demuestra una vez más su visión pionera con “No haberte conocido”, que le posiciona como uno de los primeros artistas españoles en fusionar el urbano con el regional mexicano, un género que está conquistando al gran público.
El tema cuenta con una instrumentación elaborada: guitarras, vientos metal y drums de música urbana, sin dejar de lado los sonidos acústicos con los que Marc enamoró a su público.
La producción corre a cargo de Richi López, ganador de un Latin Grammy y con créditos para Shakira, Bad Bunny, Tainy o Tini. La letra recorre los pensamientos propios de una relación tóxica, continuando el relato de éxitos pasados como «Agua Salada».
Rolando Bruno y El Grupo Arévalo presenta “Cosas raras”, el nuevo álbum del héroe de la cumbia de Argentina. Bruno y su banda atraviesan doce pistas de su característico sonido de «cumbia trash», una mezcla áspera y lista de cumbia inspirada en Perú, punk y otras inspiraciones musicales y visuales vintage de la cultura pop (como ovnis, comida callejera y películas de terror), todo hilado en un salvaje mashup.
Cosas Raras es el tercer álbum del grupo. En esta tercera entrega, la creatividad los sorprende viajando aún más lejos que antes, explorando influencias árabes y flamencas, afro disco, pop japonés, baladas latinoamericanas e incluso merengue dominicano. Este último género sirvió de inspiración para el sencillo principal del álbum, «Merentrash«, una divertida y muy bailable canción de «merenrap» con una vibra retro de club de Miami.
En la línea de artistas tropicales experimentales contemporáneos del underground como Chicha Libre, Meridian Brothers, Frente Cumbiero, Acid Coco, Money Chicha, Xixa y C.A.M.P.O.S., Rolando Bruno y su Grupo Arévalo son una parte importante de la escena local y latinoamericana.
Cosas Raras está listo para cambiar esta oscuridad injustificada con sus ritmos contagiosos, florituras de guitarra psicodélicas y melodías memorables. El lanzamiento del álbum es un esfuerzo colaborativo internacional de Peace & Rhythm, Electric Cowbell y DJ Cajon Records.
Rolando Bruno nació y creció en Buenos Aires y vivió tres años en España antes de regresar a casa para seguir su sonido y visión musical únicos. Su proyecto musical tropical actual fue concebido en 2005, junto con su antiguo grupo de garage punk, Los Peyotes. Pero mientras Los Peyotes se basaban en un formato tradicional de grupo de rock, las cumbias de Bruno se juntaron en la soledad de su habitación, con su «mejor amigo» (su computadora), que usaba para crear sus pistas de acompañamiento y a las que humorísticamente llamaba su «Orquesta Midi».
En 2015, Bruno amplió su sonido, formando una banda y presentándose como Rolando Bruno Y El Grupo Arévalo, compuesto por músicos underground de Buenos Aires, incluidos miembros de bandas como Les Mentettes, Alfonso El Pintor, Los Álamos y Pecera. El Grupo Arévalo está compuesto por: Rolando Bruno (Guitarra, Voces), Adrian Rivoira (Bajo, Voces), Julio Molina (Teclados), Alejandra Moro (Percusión, Voces), Dalmiro Villanueva (Percusión, Voces), Martín Sanjo (Guitarra), Pablo Rivero (Bongos), Joaquín Ferrer (Batería).
Juntos han lanzado hasta ahora dos álbumes, incluidos Bailazo(2015) y El Mundo Está Cumbiando(2019). Desde entonces, Rolando ha llevado su sonido de «cumbia trash» a varios puertos de todo el mundo, incluidos innumerables shows en Argentina y países vecinos, así como varios extensos tours por Europa y tres visitas a Japón. Cosas Rarases el primer álbum grabado con todos los miembros de la banda tocando en cada canción.
Robert «Polako» Zelazek, el histórico bajista de Los Violadores tiene nuevo proyecto. Luego de la maratónica grabación y el lanzamiento de Bandits & Covers, su disco doble de versiones en condición solista, el músico anuncia novedades.
Para seguir activo, respirando y sudando rock el «Polako», formó una flamante banda con la que ya grabó temas nuevos para lo que será un álbum completo de estudio.
La formación del contundente quinteto está integrada por Leo Nievas en voz (ex Rara Avis y Animal), Guille Wallace en batería (Instinto d.C.), Lea Vai en guitarra, (ex Petróleo y Sangre – Tributo a Violadores), más el invitado de lujo: Sebastián Coria de Horcas en guitarra y por supuesto el «Polako» Zelazek en bajo. Por votación de la mayoría, la agrupación lleva el nombre ZELAZEK.
Hace unas semanas el grupo lanzó su primer single y video titulado «Descontrolado»:
En estos días se estrenará «Un día más», tema reversionado de la época del «Polako» con ROTTTEN, donde debutó el guitarrista Lea Vai y con Sebastián Coria de Horcas a cargo de las guitarras. Una emotiva canción que cuenta con la expresiva y poderosa voz de Leo Nievas y los contundentes golpes de Guille Wallace.
Mientras tanto, la banda intensifica los ensayos enfocada en una futura presentación en vivo que tendrá una muy interesante lista de canciones de alto octanaje punk, hard rock y heavy metal.
Tras haber lanzado en plataformas su flamante primer álbum «RX«, SANTY-P está listo para presentar en vivo sus nuevas canciones en lo que será el inicio de su «RX Tour» con shows en Buenos Aires y Latinoamérica. La presentación será el 1º de agosto en Sala Humboldt (Humboldt 1358, Palermo) y las entradas ya se encuentran a la venta a través de Niceto Tickets.
Luego de intensos meses de trabajo, y de haber adelantado algunas de sus canciones, finalmente su primer álbum ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
«RX» es una radiografía del artista. SANTY-Pnos viene a mostrar su mundo por dentro, sus logros, sus miedos, sus experiencias. En este disco nos vamos a encontrar con temas que navegan por los géneros delr&b, trap, rap muy melódico y sincero. Esta es una carta de presentación de SANTY-P hacia su público y la industria.
El álbum está compuesto por 10 canciones, algunas que ya se dieron a conocer, como «Lento» (que ya cuenta con más de 55 millones de reproducciones), «Cansado» (con más de 7 millones) y “Mamá” con más de 3 millones, entre otras. Además, “RX”, cuenta con dos importantes colaboraciones que han confiado en Santy al participar de este nuevo proyecto: Sandro Malandro, rapero y compositor mexicano, participa en «Don’t Stap«, y Deyco, uno de los artistas emergentes más escuchados en Argentina, se suma en «Culpa«.
“Para mí es un paso muy importante sacar “RX”. Es mi primer álbum y realmente siento que me representa mucho.Todos los temas son el resultado de una catarsis distinta. Me caracterizo por escribir bastante sincero, y siento que este álbum tiene temas muy sinceros que hablan de amor pero también hay temas más arriba, festivos. El disco tiene momentos en los que quiero hablar directamente de lo mal que estoy y cómo lo estoy pasando en ciertas ocasiones. Por eso me gusta tanto el disco, siento que me representa al 100% y es una forma de mostrarles quién soy y como soy”. SANTY-P.
Para el lanzamiento de este álbum, Santy presenta también nuevos visualizers que acompañan cada una de las canciones.
Soge Culebra presenta “IBIZA” de la mano de Lucho RK, el segundo single de su próximo EP “Energía”. Con un ritmo urbano y tropical, Soge se une a Lucho para crear un track que evoca los buenos momentos de los días de sol y playa. Esta vibrante canción promete convertirse en uno de los himnos del verano.
“IBIZA” captura la esencia del calor, la playa y las noches de verano. Soge sigue su camino hacia una calma embriagadora después de la tormenta que nos presentó en su anterior LP “Storm”. El cantante murciano es uno de los artistas con mayor proyección del momento y apunta a repetir el éxito que tuvo con “Storm” con su próximo proyecto, “ENERGÍA”.
Esta colaboración con Lucho RK viene producida por dos grandes nombres: en primer lugar Mr. Naisgai, quien ha trabajado con artistas internacionales como Rauw Alejandro o Bad Bunny, y por otro lado cuenta con GARABATTO, con el que repite después del éxito de sus anteriores producciones. Algunos de sus trabajos previos junto al productor como “NO PIENSO LLAMAR” o “7 Lágrimas” cuentan ya con millones de reproducciones, llegando a lo alto de las listas.
Este nuevo single junto a Lucho RK llega tras el reciente anuncio de la participación de Soge Culebra en “REALITY MIXTAPE Vol. 1”: un docu-reality de RTVE Playz que crea un espacio de colaboración y creatividad entre artistas de renombre como Juicy BAE, La Zowi, Abraham Mateo y productores internacionales del urbana como ICON Music, RUDEBOYZ, Mr. Naisgai, Colla y SOG.
Con su participación en este programa televisivo y con mucha música nueva por venir, Soge proyecta un gran año para su carrera. El artista, que prepara su gira de festivales de verano, continúa aumentando su presencia internacional con hitos importantes en su carrera como haber sido invitado especial del concierto de Myke Towers en el WiZink Center hace tan solo unas semanas.
