Próximos shows

Tras agotar en tan solo semanas su primer show en el Movistar Arena, previsto para el 12 de abril, Q’Lokura suma una nueva función en el mismo estadio de la Ciudad de Buenos Aires. La nueva fecha será el sábado 24 de mayo.

Las entradas estarán disponibles a partir de este miércoles 12 de marzo, desde las 13hs, en www.movistararena.com.ar

De esta manera, la banda originaria de Córdoba repite el éxito de 2024, cuando logró dos funciones con entradas agotadas en agosto y octubre, también en el Movistar Arena de Villa Crespo.

Serán dos noches muy especiales para el grupo liderado por Nico Sattler y Facundo “Chino” Herrera, quienes celebrarán su séptimo año de trayectoria musical junto a una verdadera multitud.

Como es habitual en sus presentaciones, la banda ofrecerá un show extenso, repleto de sus éxitos, y probablemente contará con invitados de lujo. En 2024, artistas como Ángela Leiva, Camilú, Uriel Lozano, Emanero, BM y Valentino Merlo estuvieron entre los invitados especiales.

Después de un inolvidable 2024, que incluyó presentaciones en el Mario Alberto Kempes, la Plaza de la Música y el Movistar Arena, Q’Lokura se prepara para dos noches históricas en la capital porteña que de seguro quedarán grabadas en la memoria de sus fans.

Masters of Rock, uno de los festivales más legendarios del género, celebrará su 30° aniversario en 2025 con una alineación de ensueño que reúne a las leyendas del hard rock y heavy metal. Este año, los fans podrán disfrutar de un espectáculo inolvidable que reunirá a seis bandas icónicas con más de 30 años de trayectoria y más de 100 álbumes de estudio en conjunto.

Este festival de renombre mundial llega con la fuerza de tres décadas de trayectoria, consolidándose como uno de los espectáculos más esperados por la comunidad rockera. Argentina, reconocida por su pasión y entrega en cada evento, será el escenario ideal para que miles de almas se reúnan y celebren la música que los une.

La cita es ineludible para los amantes del género, con una cartelera que incluye a:

Scorpions – Recientes ganadores del “Premio Leyenda” de Metal Hammer, trae décadas de éxitos como pilares del rock europeo.

Judas Priest – Los dioses del metal con más de 50 millones de discos vendidos y un reciente álbum, Invincible Shield, que celebra medio siglo de historia.

Europe – Los suecos del hard rock que alcanzaron la fama mundial y este año celebran 40 años en la carretera.

Savatage – La banda norteamericana regresa triunfalmente después de una década de ausencia en los escenarios.

Queensrÿche – Los creadores de clásicos como Silent Lucidity que alcanzaron la fama en la década del 80 y viven hoy un renacimiento creativo.

Opeth – La banda sueca de metal progresivo con un sonido oscuro y denso que ha evolucionado por tres décadas.

Este evento mundial llega a Argentina con la energía de tres décadas de historia, en un país que vibra con el rock como ningún otro. Masters of Rock 2025 promete ser una celebración sin igual, un espectáculo que une a varias generaciones y mantiene vivo el espíritu del rock.

La leyenda del rock argentino David Lebón regresa a los escenarios porteños con un show imperdible: ¨Conexión¨. Pero esta vez en un nuevo lugar: el Teatro Ópera. La fecha del concierto será el 16 de mayo, en lugar del 29 de noviembre pasado en el Estadio Obras, como se había anunciado anteriormente.

El ganador del Premio Gardel a Mejor Álbum Artista de Rock por HERENCIA LEBON, se subirá al escenario del Teatro Opera para ofrecer una noche de música y emociones que reunirá a todas las generaciones. Será una verdadera reunión multigeneracional, donde se esperan tanto a los seguidores de toda la vida como a una nueva generación de admiradores que descubren su música.

El Teatro Ópera es un lugar emblemático y acogedor que permitirá a David Lebón ofrecer un show más íntimo y especial.

Los tickets para el concierto del 16 de mayo ya están a la venta. Los que ya habían comprado tickets para el show original en el Estadio Obras podrán solicitar la devolución del dinero por el mismo método que realizaron la compra.

El jueves 10 de abril, Plastilina presentará en vivo “Marca de Nacimiento”, su álbum debut. Será a las 20 horas en Niceto Club (Niceto Vega 5510). Esa noche, el dúo indie pop alternativo recorrerá junto al público por primera vez las ocho canciones que componen su primer trabajo discográfico. Las entradas se encuentran a la venta en Passline

En “Marca de Nacimiento” el dúo ofrece una muestra de su ADN, cargado de sonidos pop y de la estética onírica que los identifica, con una gran variedad de estilos: desde canciones que buscan fusionar géneros como el Synth Pop, con beats de EDM, R&B, a momentos acústicos construídos a base de guitarras, canciones sumamente cálidas y otras completamente ruidosas y más sombrías. Las voces de ambos integrantes ocupan un lugar protagónico con la complicidad que define el estilo del dúo, con muchas capas de armonías y melodías que transmiten un amplio arco emocional y performático. 

Este primer trabajo de Plastilina, es un álbum conceptual de ocho canciones que habla sobre aquello con lo que los seres vienen al mundo y no pueden cambiar: la  marca de nacimiento. A veces en la piel. A veces como marcas invisibles, huellas silenciosas que dejan un eco en la vida. Es una historia de amor que viaja por estados caóticos y álgidos, y por otros sensibles e introspectivos. El título es, además, un juego de palabras ya que al ser el primer disco de estudio del dúo, representa un comienzo importante en su recorrido artístico. 

Con una marcada impronta teatral, el material está acompañado por piezas audiovisuales con una estética de fantasía circense que muestra a distintos personajes en una especie de “Freak Show” que en distintas puestas escenográficas dejan ver sus rarezas y singularidades. 

SOBRE PLASTILINA
Plastilina es el dúo de pop alternativo de Paloma Sirvén y Tomás Wicz, jóvenes artistas que se conocieron trabajando en obras de teatro y series. En 2020 iniciaron su carrera musical. Actualmente son considerados la renovación del género debido a sus letras ingeniosas y melodías atrapantes que representan a una generación. En diciembre de 2024 lanzaron su álbum debut MARCA DE NACIMIENTO, un disco conceptual de ocho canciones apasionantes con una impronta artística que fusiona elementos fantásticos con tendencias pop de la actualidad.

Se presentaron en numerosos escenarios como el Centro Cultural Kirchner, Centro Cultural Recoleta y en los Festivales Cosquín Rock, Harlem, Billboard, Ciudad Emergente, Buena Vibra, Tecnópolis y Lollapalooza en Argentina. También fueron convocados para los openings show de artistas internacionales como Omar Apollo, El cuarteto de nos y Alex Anwandter.

Luego de dos conciertos a sala llena en 2024, el próximo sábado 15 de marzo en el Teatro Ópera y a pedido del público, vuelve el espectáculo ENNIO MORRICONE HOMENAJE SINFÓNICO: “LA MÚSICA DE LAS PELÍCULAS”.

Por casi dos horas se celebrará la vida, obra y el bello legado musical del gran maestro italiano, recorriendo los mejores momentos de su extensa carrera como compositor, arreglador y director de las más destacadas bandas sonoras producidas para la industria del cine.

La magia musical de Ennio Morricone nos hizo sentir y escuchar como tres bandoleros del viejo oeste se traicionaban entre sí por unas bolsas de dinero enterradas en un cementerio, nos colmó el alma de intriga mientras Elliot Ness planeaban arrestar a Al Capone en los años 30 o como dos curas de la conquista española arriesgaban sus vidas para llevar el evangelio de Jesús a las entrañas de Sudamérica. Todo esto y mucho más se transformaron en escenas icónicas de grandes películas que contaron con el toque mágico e incomparable del inolvidable compositor y director italiano.

Este sentido y merecido homenaje sinfónico contará con una espectacular puesta de producción con más de 70 artistas en escena de la Orquesta Sinfónica Aeropuertos Argentina que incluye músicos, cantantes y el Coro Rendezvous , todo bajo la dirección de Néstor Tedesco. Habrá una gigante pantalla digital en la cual serán proyectadas las grandes películas en las que el maestro aportó su talento, sincronizadas en vivo con la orquesta, los cantantes y el coro.

Ennio Morricone nació el 10 de noviembre de 1928 en Roma, Italia y falleció el 6 de julio de 2020. Fue un genial compositor y director de orquesta, autor de más de quinientas bandas sonoras de películas y series televisivas. Recibió un Oscar honorífico en 2006 y ganó el Oscar a la mejor banda de sonido en 2016 por The Hateful Eight.

Algunas de sus composiciones se incluyen en más de veinte películas galardonadas, además de realizar también piezas sinfónicas y corales. Sus trabajos más destacados en películas del llamado «spaghetti western» llegaron de la mano de su amigo Sergio Leone a través de filmes clásicos como Por un puñado de dólares (1964), Por unos dólares más (1965), El bueno, el feo y el malo (1966) o Erase una vez en el oeste (1968). 

Sin embargo, su obra se extendió a múltiples géneros de composición y lo convirtió en uno de los compositores más versátiles de la historia del cine y también de los más influyentes del siglo XX.

Su trabajo para Días de Gloria de 1978, La Misión de 1986 o Cinema Paradiso de 1988 son catalogadas como auténticas obras maestras. Y hay más, en películas icónicas como Los Intocables de Eliot Ness (1987), Bugsy (1991), Malena (2000) y tantas otras.

Los Intocables, El bueno, el feo y el malo, El profesional, Cinema Paradiso, El clan siciliano, La Misión, Erase una vez en el oeste, Erase un tiempo en América, entre otros y más títulos cinematográficos dirán presente en este esperado homenaje sinfónico.

La cita es para el próximo sábado 3 de agosto a las 21 en el Teatro Opera, Av Corrientes 860, Capital Federal.

El próximo sábado 29 de marzo se rendirá tributo a John Lennon a través de un espectáculo inédito titulado: Lennon Sinfónico: su voz y su imagen.

El homenaje sinfónico contará con una magnífica puesta de luces y sonido y una cuidada producción integrada por más de 40 artistas en escena. La orquesta acompañará en vivo la propia voz original de John y sus coros, bajo la dirección del maestro Daniel Zuker. El espectáculo contará con una pantalla gigante en la cual serán proyectadas escenas icónicas del genio de Liverpool digitalizadas en 3D.

Por espacio de casi dos horas se celebrará la vida y obra musical de John Lennon a través de su maravilloso repertorio solista extraído de álbumes como John Lennon/Plastic Ono Band, Imagine, Some Time in New York City, Mind Games, Walls and Bridges, Rock’n Roll y Double Fantasy.

De cada uno de esos discos y de algunos singles se desprenderán clásicos como “Mother”, “Working Class Hero”, “Power To The People”, “Imagine”, “Happy Xmas (War Is Over)”, “Woman Is The Nigger Of The World”, “Mind Games”, “Stand By Me”, “(Just Like) Starting Over”, “Woman” y “Watching the Wheels”.

A modo de sorpresa, también habrá lugar para algunas perlas de su etapa con los Beatles.

El espíritu de John y de los Fab Four se darán cita en el Opera para disfrutar de una velada inolvidable condimentada por imágenes y sonidos que estremecerán a la audiencia. Será un viaje musical que conducirá al espectador a momentos memorables que quedaron sellados en clásicos sin tiempo y en un legado que conmueve a más de una generación y que aún sigue vigente en todo amante de la buena música.  

Debido a la excelente respuesta del público a la visita de Plácido Domingo a principios de año, en marzo de 2025 el artista regresa a Uruguay para su única presentación en la región. Con un nuevo espectáculo lleno de todos sus hits de ópera, opereta, zarzuela, musicales, etc.

El legendario tenor vuelve para ofrecer un recital nuevo en la histórica Plaza de Toros de Colonia del Sacramento, el próximo 6 de marzo junto a su hijo Plácido Domingo Jr. y la soprano Uruguaya María José Siri.

Sobre Plácido Domingo

Plácido Domingo es uno de los artistas más influyentes y queridos de la música clásica y la ópera a nivel mundial. Con más de 150 roles operísticos interpretados, más de 100 grabaciones y una carrera que ha abarcado todos los continentes, el tenor español ha sido galardonado con numerosos premios, incluyendo múltiples Grammys y el reconocimiento del público y la crítica por su prodigiosa voz y su incansable dedicación al arte.

No pierdas la oportunidad de ser parte de esta noche histórica, donde la música de uno de los más grandes tenores de todos los tiempos resonará en el corazón de Colonia del Sacramento.