El rapero argentino Wos acaba de sacar un nuevo tema junto a la popular banda mexicana Molotov, “Money In The Bank”, que forma parte de “Solo D’Lira”, el nuevo disco del grupo.
La canción está acompañada por un videoclip que contó con dirección de Carlos Huerta, y muestra un banco siendo asediado por un comando armado de enmascarados.
Con su espíritu contestatario, Molotov hace referencias en contra del sistema y Wos canta para poner todo en un contexto más amplio a nivel Latinoamérica.
“Money In The Bank” está incluido en el nuevo álbum de la emblemática banda mexicana, que de este modo vuelve al ruedo discográfico, abriendo una nueva etapa en su carrera.
Los Peñaloza es una banda oriunda de la ciudad de Rosario que gira desde el año 2014. En sus canciones, los músicos exploran diversos matices de la música popular latinoamericana, haciendo foco en la cumbia colombiana y psicodélica peruana y que fusionan a la vez con el reggae, ska, funk, punk y rock.
Paso a paso y show a show, fueron encontrando su lugar dentro del mapa musical, logrando formar parte de la nueva generación de la cumbia nacional.
En esta ocasión se unieron a los uruguayos Cumbia Club para versionar nada mas ni nada menos que el clásico de Andrés Calamaro «Estadio Azteca», canción que formará parte del track-list del tercer disco del grupo rosarino, trabajo que cuenta con la dirección musical del maestro Vico Parma, Colo Bonfatti y Homero Chiavarino.
La canción viene acompañada de un fantástico videoclip que cuenta con la participación de todos los integrantes de ambos grupos. Una fiesta, Estadio Azteca.
Auténticos Decadentes lanzó una versión propia de «Costumbres argentinas», canción compuesta por Andrés Calamaro, que participa de la grabación del último adelanto de «Capítulo N», tercer álbum de la trilogía ADN.
Los Decadentes vienen trabajando en “ADN”, una trilogía discográfica en la que reversionan algunas de las grandes canciones que delinearon su genética musical, en la que repasan más de tres décadas de historia de la banda.
Hasta el momento ya presentaron «Capítulo A» en 2021 y «Capítulo D» en 2022, como parte de la trilogía que incluye versiones de temas que se convirtieron en grandes clásicos de la música popular de los últimos 50 años, y cuenta con colaboraciones de referentes como Los Palmeras, Miranda!, Attaque 77, Andrea Prodan, Ulises Bueno, Los Pericos, Bandalos Chinos, León Gieco, Santaferia y Beto Cuevas, de Chile; Rubén Rada, de Uruguay; Panteón Rococó, Natalia Lafourcade y Don Lupe Esparza, de México, y hasta Tokyo Ska Paradise de Japón, entre más.
La trilogía está producida artísticamente por Martín “Moska” Lorenzo, Marian Franceschelli y Los Auténticos Decadentes en coproducción con Gustavo Borner.
Incansables generadores de hits, Los Decadentes cumplieron en 2021 35 años de historia con la música, en los que editaron 12 discos de estudio, un MTV Unplugged y tres DVDs en vivo que les valieron numerosas distinciones y reconocimientos.
«Costumbres argentinas» la escribió Calamaro en 1985 para Los Abuelos de la Nada, banda donde tocaba, y el tema fue uno de los hits del álbum en vivo que la banda de Miguel Abuelo grabó en el Teatro Opera ese año. Curiosamente, la canción nunca fue grabada en estudio por Los Abuelos de la Nada.
El videoclip que acompaña el tema cuenta con la participación de Calamaro y Los Auténticos caminando por las cercanías del Congreso y el pasaje Enrique Santos Discépolo para terminar en la restaurada confitería El Molino.
Moonbin, el cantante surcoreano de 25 años que formaba parte de la banda coreana de k-pop Astro y del dúo musical Moonbin & Sanha, fue hallado anoche sin vida en su casa y la policía se encuentra investigando la causa de su muerte, informó la prensa internacional.
La muerte del artista fue primero confirmada por el sello discográfico de Astro, Fantagio Music, a través de un comunicado publicado en las redes sociales: «Moonbin, de Astro, nos ha dejado repentinamente para convertirse en una estrella en el cielo. Todos los demás miembros de Astro -agregó- sus colegas artistas y empleados de Fantagio están de luto por él con gran dolor y conmoción».
Según reveló el sitio especializado The Hollywood Reporter, la policía de Corea del Sur dijo que el cuerpo del cantante fue descubierto en su casa del distrito Gangnam-gu de Seúl por el manager de la banda el miércoles por la noche. Si bien aún están investigando la causa de la muerte, creen que podría tratarse de un suicidio.
Moonbin nació Moon Bin en 1998 en la ciudad provincial de Cheongju, Corea del Sur. Ingresó a la industria del entretenimiento a una edad temprana, primero como modelo infantil y luego como cantante.
A principios de 2016, Moonbin se unió al grupo Astro pero tres años después decidió alejarse por «problemas de salud» que no fueron especificados por la discográfica.
Sin embargo, en 2020 reapareció en el álbum de la banda de 2021 «All Yours» y en el lanzamiento de 2022 «Drive to the Starry Road».
Además, junto a su compañera de Astro, Sanha, formaron el dúo Moonbin & Sanha con el que lanzaron tres EP.
Fuera de la música, al igual que otras estrellas del k-pop, Moonbin era un habitual de los reality shows. Como actor, apareció en varios dramas web y tuvo papeles en series de televisión como «Boys Over Flowers» (2009) y «Moment of Eighteen» (2019).
La cita, en la que además repasarán su vasta discografía, será el 13 de mayo en El Teatrito (Sarmiento 1752) con el show de apertura a cargo del grupo local Quebraditos.
Pasaron cuatro años desde su último trabajo, «Los valientes» (2018), y transcurrieron desde ese momento decenas de shows en varios países y recitales sin pogo en su Montevideo natal hasta el reencuentro social del final de la pandemia.
«Todo está por pasar», editado en diciembre del año pasado, encuentra a la banda con sus raíces intactas en el punk rock y orgullosos frente a una ola de música urbana que «coquetea con las guitarras filosas y contundentes».
La obra, que rescata también su gusto e influencias del rock de los ochenta, cuenta con el aporte de algunos artistas como el de la actriz Florencia Infante, compositora invitada en «Soy la tormenta», y de Gabriel Peluffo, del mítico grupo Buitres, que prestó su voz en «14 de Julio».
El álbum, coproducido artísticamente entre la banda y Álvaro Villagra, un viejo amigo y colaborador de Trotsky Vengarán, es desde hace tres meses el disco en formato físico más vendido de Uruguay.
Con esta gira que los traerá en mayo a Buenos Aires vienen recorriendo gran parte de Uruguay y aguardan la llegada del Cosquín Rock que se realizará este fin de semana en Montevideo.
En esta presentación, la banda realizará un recorrido por toda su historia musical prometiendo hacer de este un show único e irrepetible.
En el marco del “REVIVIENDO TOUR 23”, Ariel, Javier, Koki y Matías se suben nuevamente a los escenarios , para realizar la gira que se llevará a cabo los meses de mayo y junio; en esta recorrerán múltiples países latinoamericanos como Brasil, Colombia, Chile, Perú y Argentina, entre otros.
«Reviviendo» busca devolver a su gente ese clima único que se siente en cada uno de sus conciertos y mostrarle a los que no tuvieron la oportunidad de vivirlo; la energía que representa formar parte de sus shows de manera activa.
El tour será registrado fílmicamente en cada uno de sus momentos para un futuro documental que revivirá cada instante de esta gran aventura.
Como desde sus inicios, esta reunión es una nueva oportunidad para continuar difundiendo su música, sus letras enérgicas y positivas, avivando el mensaje a favor de un estilo de vida libre de crueldad y en contra del maltrato animal.
El repertorio de este tour incluirá un repaso por todas las canciones clásicas de las cuatro producciones discográficas de la banda, haciendo de cada noche un evento único. Sumándose al reencuentro, el esperado quinto álbum de estudio verá la luz en los próximos meses.
Recién llegados de Jamaica donde comenzaron con la grabación de su disco de clásicos 25 aniversario que editarán este año a través del sello Impronta Music, y luego de agotar por tercera vez el Patio del Konex en lo que fue el verano 2023; Nonpalidece emprende una nueva gira por Argentina durante mayo, junio y julio.
En esta ocasión, decidieron llamar a su nuevo tour «Dejando Huella» como el nombre de uno de los temas del último disco, como emblema de su gira y como descripción de lo que vienen haciendo durante estos 27 años de trayectoria, marcando un camino como referentes absolutos del reggae en Latinoamérica.
Dentro del tour se destaca una importante fecha en Capital Federal para el 3 de junio en el C Complejo Art Media de Chacarita. Además, del 26 al 30 de abril llegará la esperada gira por España, la banda regresa a Europa con 4 fechas confirmadas: Barcelona (junto al grupo Green Valley), Madrid, Valencia y Palma de Mallorca; y para mayo, del 11 al 14 regresan a Chile.
DEJANDO HUELLA TOUR 2023″
26/5 Zárate – Garage, 22hs2/6 La Plata – Teatro Sala Opera, 20hs
3/6 C.A.B.A. – Complejo Art Media, 20hs
19/6 Mar del Plata – Gap, 21hs
23/6 – Santa Fe- Tribus 24/6- Rosario -Vorterix Rosario
Metallica ha lanzado su fenomenal 12avo álbum de estudio, 72 Seasons vía su sello Blackened Recordings. El álbum ha producido canciones como “If Darkness Had a Son,”, “Screaming Suicide” y su primer single “Lux Æterna”. Producido por Greg Fidelman con Hetfield & Ulrich, y abarcando más de 77 minutos, el álbum de 12 canciones 72 Seasons es la colección completa de nuevo material de Metallica desde Hardwired…To Self-Destruct en 2016.
Aclamado por la crítica, y ya establecido como un suceso del sonido por Classic Rock Magazine, Uncut declara que Metallica ha encontrado “redención sin edad”, y The Arts Desk resume todo sutilmente, con la cita que dice “Metallica sigue cumpliendo.”
Presentado mundialmente por Liquid Death y Blackened American Whiskey (en EE.UU unicamente) y promovido por Live Nation, M72 mostrará a la banda dos noches en cada ciudad que visite – con cada No Repeat Weekend presentaran dos setlits completamente diferentes. El tour M72 tendrá un nuevo diseño sobre el scenario que reacomoda el famosos Snake Pit de Metallica al centro del scenario.
La Televisión Pública emitirá este domingo a las 22.30 la primera parte del ciclo de conciertos «Luis Alberto Spinetta. Discos esenciales», producido por el Centro Cultural Kirchner y dedicado a revisitar las canciones de una de las figuras centrales del rock nacional.
En el primer programa, se emitirá la presentación en la que un grupo dirigido por la cantante Nadia Larcher y el pianista Andrés Beeuwsaert abordó el disco “Almendra”, de 1969.
En el concierto, Larcher y Beeuwsaert realizan versiones que dan cuenta de las maravillosas creaciones de Spinetta junto a Edelmiro Molinari, Rodolfo García y Emilio del Guercio y contó con invitados especiales como Ricardo Mollo y Nicolás González (Sig Ragga), y la participación de la artista visual Sol Carta, .
Los conciertos del ciclo fueron registrados en el Auditorio Nacional “Ballena azul” del CCK y en cada uno de ellos se abordó un disco en especial con la participación de músicos y cantantes invitados bajo una curaduría pensada exclusivamente para esa producción
«Almendra” se interpreta en su orden original, con sonoridades nuevas y la puesta en escena está inspirada en la mirada literaria y visual del “Flaco”.
En los domingos subsiguientes, el ciclo se ocupará de las canciones de los álbumes “Kamikaze” y “Artaud”.
La cantante y compositora Hilda Lizarazu inauguró este viernes el ciclo “Música y Democracia” con un recital que se realizó con entrada libre y gratuita en el Salón de las Provincias del Palacio Legislativo del Senado de la Nación.
En esta presentación, Lizarazu interpretó canciones emblemáticas del rock y pop argentino y versiones clásicas que fueron íconos en el comienzo de la democracia.
«Música y Democracia» es parte de las actividades que organiza el Senado de la Nación en el marco de los 40 años de la Democracia, en las próximas presentaciones se sumarán las cantantes Carolina Peleritti y Teresa Parodi.
La Dirección de Cultura del Senado organiza esta iniciativa abierta al público.
